『浴女』（1968）より

　芹沢銈介が型染のモチーフにしたもののひとつに、人物があります。40歳ころを境に、働く職人たちのたくましい姿や、地方の町や市場を行き交う人々を表現するようになり、戦後はより抽象的な人物表現も試みるようになっていきました。本展覧会では、「沖縄風物」、「童児文のれん」などの代表作をはじめ、絵本、カレンダー、マッチなど、芹沢が表現した人物模様100点をご覧いただきます。

　展示室の後半では、芹沢銈介の収集品から世界各地の「仮面」を特集します。

型染絵葉書「晴天」

　柳宗悦が主唱した民藝運動の主要なメンバーの1人として活動した芹沢銈介。1955（昭和30）年、芹沢が自邸内に立ち上げた「芹沢染紙研究所」では、カレンダー、グリーティングカード、うちわ、扇子、包装紙など、全く新しい型染の用途を開拓し、量産して安価に提供しました。この仕事は、師である柳の理想に型染で挑戦したものといえます。

　本展覧会では、300点の作品を展示し、約30年の長きに渡って続けられた芹沢染紙研究所の仕事を振り返ります。

2026年10月10日（土）～12月13日（日）
＜休館日＞毎週月曜日（10/12、11/23は開館）、10/13、11/4、11/24

　東京高等工業学校でデザインを学び、20代はデザイナーとして活動した芹沢銈介。芹沢のデザインの仕事は、30代になって型染を手掛けたことで厚みを増し、個性に磨きがかかっていきました。ブックデザイン、飲食店の看板やメニュー、茶や酒のラベル、そして緞帳やステンドグラスにいたるまで、芹沢のデザイン活動は最晩年まで続き、多くの人に親しまれました。本展覧会では、現在も全国にその足跡をとどめ、愛され続ける芹沢デザインの世界を、300点の資料を通じてご覧いただきます。

大阪フェスティバルホール緞帳「船渡御」の下染（1968）

芹沢銈介が集めた世界の品々

　芹沢銈介は、世界各国の工芸品の収集家としても知られています。時代も国籍も多岐に渡る膨大な数の収集は、芹沢が心から「よい」「美しい」と感じたものの集積であるといえます。芹沢は愛する手仕事に囲まれて過ごす暮らしそのものを、一つの作品とも考えていました。本展覧会では、当館が所蔵する収集品の中から200点を厳選し、芹沢と収集品との、喜びに満ちた暮らしを見つめ直します。

　展示室の前半には、新春にふさわしい芹沢の代表作50点を展示します。